白銀投資網（http://m.gzjianzhu.cn/）04月05日訊，正在熱播的年度反腐大劇《人民的名義》，成了這個清明節社交媒體最熱的話題之一，并引發年輕人紛紛"追劇"。這部被業界譽為"史上尺度最大反腐劇"，無論是人物設定、背景格局還是社會深度，較以往作品都有重要突破，反面角色的人物設定更是突破以往尺度直至副國級。

其實，與現實生活中波濤洶涌的貪腐案相比，劇中的"反角"級別、官場廝殺、利益輸送等等，并不特別新鮮，似乎也很難拽得住觀眾。此劇編劇周梅森此前就曾說過，"公布出來的腐敗案件的廣度、深度遠遠超出了作家的想象，生活遠遠走到作家藝術想象的前面去了。"

既如此，《人民的名義》為何還能成功地成為話題中心并引領輿論?

這一方面與藝術產品的"公共性"有關。一部反腐劇一旦播出，評價、衡量它的尺度，就不再是單向的劇情展示、價值輸出了，而是必須要經由觀眾的互動才能完成"共謀"。劇中的情境與觀眾的體驗相遇、碰撞，會有觸動、有衍生、有想象，進而共同完成對作品的形象塑造與價值詮釋。能不能找到一個契合點，能不能讓民眾的心聲與作品產生共鳴，本來就是檢驗作品成功與否的關鍵。

以往的案情披露固然觸目驚心，但貪錢幾何、房產幾處、情婦若干，以及心路歷程等等，往往只是結果的呈現，沒有豐富的細節，缺乏過程的展現。而電視劇則不同，不只有血有肉、有內在邏輯，觀眾還可以結合自己的理解而參與其中。也因此，往往有著更大的教育、感化意義。而這，也是判決書或庭審實錄區別于藝術作品的根源所在。